• 00
    Joie
    Création : 2012
    En création
  • 01
    Chambre noire
    Création : 2011
    Spectacle au répertoire
  • 02
    Chambre 26
    Création : 2009/2010
    Spectacle au répertoire
  • 03
    Chambre 360
    Création : 2010
    Spectacle au répertoire
  • 04
    Chambre 4
    Création : 2010
    Spectacle au répertoire
  • 05
    Aimez-vous schubert ?
    Création : 2009
  • 06
    Ocean Air
    Création : 2008
  • 07
    Game Over
    Création : 2005
  • 08
    Night shot
    Création : 2004
  • 09
    Dans le jardin d'Henri
    Création : 2003
  • 10
    No man's land
    Création : 2001
  • 11
    40 paysages fixes mis en mouvement
    Création : 1999-2000
  • 12
    Ta Katie t'a quitté
    Création : 1997
  • 13
    Inuktitut
    Création : 1996-1997
  • 14
    Ainsi soit-il pour Paul les Oiseaux
    Création : 1993
  • 15
    Un carré d’immortelles
    Création : 1994
  • 16
    Les stratégies obliques
    Création : 1990/1991
  • 17
    La semaine des 4 jeudis
    Création : 1989
  • 18
    Les noces chimiques
    Création : 1987/1988

Joie

« Paul les Oiseaux présente à l’ombre des arbres,
au détour d’un sentier, adossé à un vieux mur : Joie.

Un trio chorégraphique féminin tissant de fins dialogues
avec son public ; une invitation à une bouffée d’air frais
en été. Vingt minutes, le temps de se laisser aller à une
danse d’humeur.

Trois sourires, de la douceur de vivre et une seule question :
comment poser vos prochains pas ? »

Valérie Rivière

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Durée 20 minutes

Conception et chorégraphie

Valérie Rivière
Interprètes chorégraphiques
Chloé Camus-Hernandez, Elodie Sicard, Dina Khuseyn
Reprise de rôle Katia Noir, Stéphanie Pignon
Univers sonore
Guillaume Siron
Régie plateau
Valérie Rivière
Costumes et Accessoires
by (PLO)
Coproductions 
SPEDIDAM – Société de Perception et de Distribution des Droits des Artistes-Interprètes
Ville de Bordeaux
Avec le soutien de
Carré-Les colonnes, scène conventionnée, Blanquefort/Saint-Médard-en-Jalles
Remerciements
Ville d’Eysines, Théâtre national Bordeaux Aquitaine
Crédit photo
Pierre Planchenault

Chambre noire

 

Une autre chambre. Trois autres femmes.

Un lieu propice à l’exposition des sentiments sous une lampe inactinique*. Développer des images à partir d’éclats émotionnels surtout l’ennui, surtout l’attente. Elaborer des cadrages, des profondeurs de champs, des espaces pensés pour trois personnages. Laisser les ombres se coller aux murs, écouter de la musique, se faire des souvenirs. C’est là, c’est « Chambre Noire ».

Valérie Rivière

 

*inactinique : lampe spéciale qui diffuse une lumière rouge (ou jaune) à laquelle le papier noir et blanc est insensible.

 

Projet Engagement Féminin

En 2000, Auguste Ouédraogo et Bienvenue Bazié créent au Burkina Faso la compagnie Tã, qui deviendra Auguste-Bienvenue en 2007. Si leur intention première est la création chorégraphique, ils développent également un projet permettant aux danseuses africaines de se confronter à la création contemporaine investie majoritairement par les hommes. Pour la troisième édition de cette salutaire initiative les 3 interprètes travaillent notamment avec la chorégraphe Valérie Rivière qui a animé un stage à Ouagadougou du 16 au 30 août 2011 et qui prolongera ce travail d'écriture chorégraphique en présentant Chambre noire lors de la résidence au Molière - Scène d’Aquitaine.

Conception et chorégraphie
Valérie RIVIÈRE
Interprètes chorégraphiques
Salamata KOBRÉ, Abigail SENA ATSUGAH, Salimata WOLOGEM
Interprètes chorégraphiques associées
Stéphanie PIGNON, Chloé CAMUS-HERNANDEZ
Dans le cadre du projet Engagement Féminin de Art’Dév / Compagnie Auguste-Bienvenue. Direction artistique
Auguste OUÉDRAOGO, Bienvenue BAZIÉ
Partenaires et coproducteurs
OARA, Convention Institut Français et la Ville de Bordeaux, Le Carré-Les Colonnes, IDDAC, EDIT, Wa Tid Saou, Compagnie Paul les Oiseaux, , Acrocs Production , Conseil Général de la Gironde, Conseil Régional d’Aquitaine,  DRAC Aquitaine.
Musiques additionnelles
The Married Monk « The belgian kick », The Lost Fingers «  Pump up the jam » (Jo Bogaert et Manuela Kamosi),  Lili Ster « Relax (Take It Easy) » (Mika & Nicholas Eede)
Costumes et accessoires
by (PLO)
Création lumière
François LAMOLIATTE
Images, montage et création DVD
Célie ALIX – Le Dessous des Balançoires
Photos
Frédéric DESMESURE
Célie ALIX (miniature)
Durée
20 minutes
Création
13 octobre 2011, Molière-Scène d’Aquitaine

Chambre 26

« Je cherchais un contexte, un réceptacle idéal pour recevoir
des sentiments humains, contenir des émotions.
Trois points sur la planète pour trois histoires courtes,
un intérieur cerné par un extérieur. Le point de vue de
plusieurs parties du monde.
Et puis, l’univers singulier des chambres d’hôtel s’est imposé.
Un lieu frontière, anonyme où le temps et l’espace sont les liens
invisibles des personnages, où les événements glissent
les uns dans les autres, éclate les rêves de chacun, l’amour,
la solitude de tous.
La chambre est la limite, l’extrémité des illusions, le déclin
des apparences. Dans un espace trop étroit ou trop grand
selon les heures, des secrets asservissent la pensée,
défigurent l’intimité.
L’univers sonore, les voix des personnages, s’inscrivent
dans une logique cinématographique. Les textes de Timothée
de Fombelle sont ma musique, la danse travaille dans les mots,
l’énergie dans l’émotion.
La scénographie impose un espace mental, le cadre est là,
mais le sentiment ne tient pas dedans… comme une solitude
cosmique.
Et puis l’éblouissement du désir plus fort que tout, l’oblation
à la passion révèle que parfois tous les lieux sont sacrés. »

Valérie Rivière



« Entrer dans le monde de Valérie Rivière. Ensemble,
inventer une manière de travailler. Embarquer les danseurs
avec nous. Les regarder. Emmener le public avec eux.
Après l’aventure d’Ocean Air en 2008, notre envie est
de mettre à l’épreuve ce travail. Valérie me demande
de l’accompagner pour trois nouvelles créations.
Un duo et deux soli. Trois spectacles en un seul.
Une composition modulaire ou combinatoire dont
on peut voir une, deux ou trois pièces en y découvrant
des perspectives différentes. Entre polar romantique
et road movie. L’invitation était trop belle.
De passe ou de palace, trois chambres. L’intime est
dans cette vie qui s’allonge, qui s’accroupit au pied du lit,
qui dévisse les ampoules pour être chez soi.
L’intime, par les corps, qui gagne tout et bâtit des histoires
sur les murs clignotants. Scènes d’amour, ou de crime.
Trois chambres, trois histoires, une année. L’envie vient
ensuite de tendre des fils entre ces mondes.
De serrer ces histoires en une seule.
Le plaisir de trois chambres qui s’emboîtent, s’ajustent.
Et chacune est tout à coup plus pleine. »

Timothée de Fombelle
Chambre 26

« C’est à Berlin, la nuit. Un hôtel. Chambre 26. Une femme glisse
dans une bulle aux cloisons de carton. Une bulle dont elle fait
un lieu d’intimité, où tout est possible. Aussi intime qu’un rêve.
Seul le fil du téléphone la relie au monde. La chambre 26 est
la clef des deux autres chambres. Lentement, le doute
et l’illusion enveloppe ce lieu, cette femme. Et la bulle
de savon explose sans un bruit. »
Timothée de Fombelle

Durée : 30 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Texte
Timothée de Fombelle
Interprète chorégraphique
Katia Noir
Voix off
Cécile de France, Guillaume Siron, Rudi Galiffi, Mahaut Galiffi, Annette Metzger
Univers sonore
Guillaume Siron
Musiques additionnelles
A. Bashung, G.Siron
Création Lumière
Éric Blosse
Régie lumière
Emmanuel Bassibe
Ingénieur Son
Guillaume Siron
Régie plateau
Franck Lantignac
Scénographie
Claudia Jenatsch
Construction décors
Atelier Décors - Opéra National de Bordeaux
Accessoires
Etienne Boullier
Costumes
by (PLO)
Coproductions
Théâtre Paul Eluard – scène conventionnée de Bezons,
l’IDDAC - Institut Départemental de développement artistique
et culturel, Opéra National de Bordeaux,
OARA – Office Artistique de la Région Aquitaine,
Le Cuvier d’Artigues-près-Bordeaux, CDC d’Aquitaine.
Crédits photos
Laurent Paillier
Crédits vidéo
Le Dessous des Balancoires - Grégory Martin

Chambre 360


« Un couple. La chambre est sans couleur.
Ils se préparent. L’amour, l’insouciance, le monde est à eux.
Plus tard, chambre 360, la fatigue et l’ivresse ne laissent
entre eux que le fil tendu de la vérité. Le téléphone sonne
et tout s’effondre. La violence succède à la passion.
Sur le mur blanc, un film noir. »
Timothée de Fombelle








Durée : 30 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Texte
Timothée de Fombelle
Interprètes chorégraphiques
Chloé Camus-Hernandez, Orin Camus
Voix off
Mahaut Galiffi et Rudy Galiffi
Univers sonore
Guillaume Siron
Musiques additionnelles
Y.Naïm, Talk Talk, P.Smith
Vidéo/prise de vue
Frank Karpinski
Vidéo/images additionnelles
Laurent Meunier
Création lumière
Éric Blosse
Régie lumière
Emmanuel Bassibe
Ingénieur Son
Guillaume Siron
Régie plateau
Franck Lantignac
Scénographie
Claudia Jenatsch
Construction décors
Atelier Décors - Opéra National de Bordeaux
Accessoires
Etienne Boullier
Costumes
by (PLO)
Coproductions
Centre Chorégraphique National de Nantes/ Brumachon Lamarche,
Le Carré-Les Colonnes, IDDAC - Institut Départemental de développement
artistique et culturel, OARA – Office Artistique de la Région Aquitaine,
Opéra National de Bordeaux.

Aide à la création
Adami
Remerciements
Nathalie et Jean-Yves Potier-Duluc - Mme Hernandez
Crédits photos
Jean-Baptiste Bucau
Crédits vidéo
Le Dessous des Balancoires - Grégory Martin

Chambre 4


« Elle se croit loin de tout, hors de portée du monde. Chambre 4,
l’après midi. Il pleut sur Hanoi.
Cliché de langueur et de longueur du temps. Elle a dégoupillé
ses grenades à dix mille de là, et elle attend. Dans un souffle,
une feuille de papier glisse sous sa porte. Elle pensait tirer
les ficelles du bout de ses doigts. Mais c’est elle qui s’écroule
dans un nuage de poussière. »
Timothée de Fombelle






Durée : 30 minutes
(ci-contre) Photo : Pierre Planchenault
Conception et chorégraphie
Valérie Rivière

Texte
Timothée de Fombelle

Interprète chorégraphique
Stéphanie Pignon
Dina Khuseyn (reprise de rôle)
Voix off
Laetitia de Fombelle, Cécile de France, Mahaut Galiffi, Rudy Galiffi,
Phong Phan Vien et Stephan Wojtowicz

Création lumière
Emmanuel Bassibé

Ingénieur Son
Guillaume Siron

Régie plateau
Franck Lantignac

Univers sonore
Guillaume Siron
- Baloo Productions
Musiques additionnelles
Norma (extrait)/V.Bellini/M.Callas;
Taxi Driver Main Title (extrait)/B.Herrmann;
Bang Bang (karaoké)/S.Bono; Bouche marais/G.Siron

Scénographie
Claudia Jenatsch
Construction décors
JF Huchet - Jaleo Bordeaux, JP Dewynter

Costumes
by (PLO)
Coproductions
Opéra National de Bordeaux, OARA – Office Artistique de la Région Aquitaine, IDDAC - Institut Départemental de développement artistique et culturel
Soutien du Centre Chorégraphique National d'Aquitaine Pyrénées-Atlantique - Malandain Ballet Biarritz. Accueil Studio 2010
Projet soutenu par le TNBA, le Glob'Théâtre-Bordeaux et le CEFEDEM Aquitaine

Crédits photos
Jean-Baptiste Bucau (photos 1 à 4), Pierre Planchenault (5 à 13) et Stéphane Bellocq (14)
Crédits vidéo
Le Dessous Des Balançoires - Grégory Martin, Célie Alix

Aimez-vous schubert ?

J’avais envie de travailler sur la musique de chambre de Franz Schubert
avec l’espoir d’expérimenter ce charme lyrique plein d’intimité.
Talents Danse de l’Adami était l’occasion de chorégraphier
Aimez-vous Schubert ?
Pour moi, cette musique exprime un caractère rêveur, romantique,
qui s’adresse, grâce aux mélodies profondément émouvantes,
au plus intime de nous-mêmes.
Et puis les lieders se sont imposés, ces poèmes chantés qui se déploient
avec nostalgie, merveille d’immobilité mélancolique qui interpelle l’âme.
Voilà, j’ai essayé à ma façon, et avec beaucoup d’humilité, de raconter
ce que Schubert m’a dit.

Valérie Rivière
Durée : 30 minutes

Chorégraphie
Valérie Rivière
Assistante chorégraphique
Katia Noir
Interprètes
Claire Charliot, Mélodie Gonzales,
Elodie Sicard, Nicolas Diguet
remplacé par Benjamin Forgues
Création Lumière
Éric Blosse
Costumes
by (PLO)
Musique
Franz Schubert « Trio avec Piano opus 99 – D898 » Allegro Moderato interprété par Stuttgart Piano Trio, formation composée de Rainer Kussmaul, violon ; Claus Kanngiesser, violoncelle, Monika Lesnhardt, piano.

Franz Schubert « Lieder » : « Erster Verlust D. 226 (Goethe) » et « Du bist die Ruh D. 776 (Rückert) » Ténor : Ian Bostridge Piano : Julnis Drake

Commande de l’Adami dans le cadre
des Rencontres Talents Danse 2009


Crédit photo et vidéo
Pierre Planchenault

Ocean Air

« Ocean Air » : l’expérience de la couleur bleue, l’intérêt pour l’eau et l’air.
Cette couleur, froide, apaisante, détail séquentiel du monde réel,
interroge sans cesse la mémoire au travers des sensations qu’elle évoque,
les sentiments universels suscités par la nature. La plus profonde
des couleurs, la plus immatérielle, faite de transparence et
de vide accumulé, le bleu suscite un désir de surnaturel.
L’œil s’y enfonce sans rencontrer d’obstacle, s’y perd à l’infini.
Elle appelle des sensations thermiques, le crépuscule et l’ombre.

« Ocean Air » est la conséquence de cette réflexion autour du bleu
mais aussi le questionnement de la présence du corps réel et
du corps virtuel - se centrer sur des images fragmentaires de la réalité,
faire émerger des paradoxes vécus entre le territoire de l’intime
et la massivité du corps - la pluralité de ces points de vue m’entraîne
vers une lecture alternative focalisée dans des conversations
picturales toujours mobiles.

Valérie Rivière
Durée : 70 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Création musicale
Chazam
Artistes chorégraphiques
Orin Camus, Alexandre Gbeblewoo,
Chloé Hernandez, Ji-Hye Jung,
Katia Noir, Stéphanie Pignon. 
Musiciens et voix
Chazam, Vincent Mérienne,
Guillaume Siron
Textes
Timothée de Fombelle
Voix off
Cécile de France
Animation
Studio Black Bunny
Vidéo / images additionnelles
Martin Hardouin Duparc
Régisseur vidéo
Grégory Martin
Création lumière
Éric Blosse
Régie lumière
Emmanuel Bassibe
Ingénieur son
Guillaume Siron
Scénographie, costumes
by (PLO)
Technicienne costumière
Michelle Amet

Coproducteurs
Théâtre Paul Éluard - scène
conventionnée de Bezons,
Office Artistique de la Région
Aquitaine, Le Carré des Jalles
de Saint-Médard en Jalles,
l’IDDAC-Institut départemental de Développement Artistique et Culturel,
la Mairie de Libourne/Service
Festivités et Actions Culturelles.
Aide à la maquette et à la production
DICREAM
Aides à la création
Spedidam, Adam

Crédits photos
Frédéric Desmesure
Studio Black Bunny
Captation
Le dessous des balançoires

Game Over

Game Over, spectacle multimédia, est une proposition construite
sur la notion d’évasion et de plaisir à l’image du jeu dont
il reprend la structure.

Ce spectacle d’une heure, interprété par cinq danseurs, deux musiciens
et un éclairagiste, conjugue des situations surréalistes à l’intérieur
d’un monde virtuel.

La musique électro-pop live, les prises de son en direct et les projections
vidéo en temps réel s’entremêlent à l’écriture chorégraphique
contemporaine et au hip hop. Les codes utilisés font référence,
notamment, à la culture manga et aux jeux vidéo, ivresse exploratoire
qui s’adresse à tous les publics et plus particulièrement à destination
des adolescents.

Valérie Rivière
Durée : 60 minutes

Conception & Choregraphie
Valérie Rivière
Musique originale
Chazam
Interprètes chorégraphiques
Orin Camus, Stéphanie Pons, Katia Noir, Hyon Ah Oh, Keiko Sato
reprises : Guillame Chan Ton,
Vanessa Leprince , Ji-Hyé Jung
Design sonore et voix
Guillaume Siron
Musiques additionnelles
Kenzo Saeki, tokyoplastic.com
Création lumière
Éric Blosse
Assistant lumière
Emmanuel Bassibé
Animations Flash
Yeti Gore, tokyoplastic.com, Bird Tree
Textes
Anna P.
Costumes
Be you [k], by PLO
Coproducteurs
Office Artistique de la Région Aquitaine, Arcachon Culture-Festival Cadences, Opéra National de Bordeaux.
Aide à la création
CCAS, ADAMI, SPEDIDAM
Partenaires
Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine, Cuvier de Feydeau Artigues-près-Bordeaux, Be you [k]
Remerciements
Thierry Keller, Jean-Yves et Nathalie Potier-Duluc

Crédits photos
Frédéric Desmesure

Night shot

Dirigée essentiellement sur l’expérience de la perception
des sens et l’exploration visuelle ; cette performance
s’installe dans le noir. autour d’un dispositif vidéo et sonore,
de la trace à la disparition, le public partage cet espace
de fabrication éphémère.

Valérie Rivière
Conception
Valérie rivière
Univers sonore
Chazam
Performers
Pierre-Yves de Jong, Katia Noir
Prise de vue
Stéphane Nota
Reprise Arnaud Emery
Dispositif et costumes
by (PLO)
Commande
Festival « La Part des Anges »,
Le Cuvier du Feydeau,
Artigues près Bordeaux

Crédits photos
Frédéric Desmesure
by (PLO)

Dans le jardin d'Henri

Principe antinomique - oxymore chorégraphique «Dans le jardin d’Henri»
est une invitation au voyage. Invention poétique inspirée par les jungles
du Douanier Rousseau – débauche de couleurs dérivant vers un univers
idéalisé où l’avenir est dans le rêve.

Valérie Rivière
Durée : 40 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Interprète chorégraphique
Vanessa Leprince
Composition musicale originale
& interprétation

Chazam
Création lumière
Eric Blosse
Ingénieur son
Guillaume Siron
Film
Arnaud Emery, Thomas Rouard
Scénographie
Valérie Rivière
Costumes
Hervé Poeydomenge,
by (PLO)
Accessoires
Daniel Cendron
Conseils techniques
cinématographiques

Bertrand Grimault
Construction décors
Claude Locussol
Coproductions
Ballet Preljocaj, Centre
Chorégraphique National de la région Provence-Alpes-Côte d’Azur, de la ville d’Aix-en-Provence et du département
des Bouches du Rhône – dans le
cadre de l’accueil studio réalisé avec
l’aide du Ministère de la Culture / Drac
Provence-Alpes-Côte d’Azur, OSC’ART Artigues-près-Bordeaux, ADAM 24 /
Centre Culturel Agora de Boulazac,
Conseil Général des Landes/
ADAM 40.

Remerciements

Compagnie des Indes
Antoine Calafat.

Crédits Photos

«DIGITAL IMAGE © 2002
The Museum of Modern Art, N.Y./Scala, Florence».

No man's land

«...Telle est ma seule consolation. Je sais que les rechutes
dans le désespoir seront nombreuses et profondes,
mais le souvenir du miracle de la libération me porte
comme une aile vers un but qui me donne le vertige :
une consolation qui soit plus qu’une consolation et plus
grande qu’une philosophie, c’est-à-dire une raison de vivre.»

«Notre besoin de consolation est impossible à rassasier»

1952, Stig Dagerman
Durée : 40 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Interprètes chorégraphiques
Katia Noir
Rodolphe Fouillot
reprise
Julien Fouché
Orin Camus
Compositions musicales originales
et interprétation

Manu Chao
Création éclairage
Eric Blosse
Régie lumière
Emmanuel Bassibe
Costumes
by (PLO)
Coproductions
Centre Chorégraphique National
de Biarritz Thierry Malandain - Conseil
Général des Landes - Office Artistique
de la Région Aquitaine.
Subventions
Ministère de la Culture et de la Communication, Aide aux Compagnies Chorégraphiques, Direction Régionale
des Affaires Culturelles,
Conseil Général de la Gironde,
Conseil Régional d’Aquitaine,
Mairie de Bordeaux
Remerciements
Compagnie des Indes
Antoine Calafat
Bertrand Amable, Studio Adams,
Gilles Goussin et Stéphane Reine
de l’École des Beaux Arts - Bordeaux, Nathalie Duluc
Crédits Photos
Frédéric Desmesure

40 paysages fixes mis en mouvement

Concert chorégraphique

"Partant du principe erroné que l’homme est un animal et
que l’animal aime les hommes, nous construisons des icônes
modernes vivantes, exposées dans des situations incongrues
ayant pour thème de prédilection l’amour et ses travers.
Grâce à la double image des personnes, nous affectons à l’imagerie
populaire une dimension satirique, sacrée voire inespérée.”

Valérie Rivière
Durée : 75 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Création musicale et textes
Yvan Blanloeil, Serge Korjanevski
Interprètes chorégraphiques
Marie Cool, Rodolphe Fouillot,
Vanessa Leprince, Cyril Nérovique
reprise Damiano Molinaro,
Emile Praud
Pianistes
Carole Escoffier
Stéphane Leach
Soprani
Myriam Guez
Sandra Tarrade
Réalisation film
Eric Legay
Création lumière
Eric Loustau-Carrère
Régie lumière
Emmanuel Bassibé
Ingénieur son
Mathieu Oriol
Scénographie
Philippe Casaban
Eric Charbeau
Décors film
Jean-François Buisson
Costumes
Annie Paris
by PLO

Coproductions
Commande de la 10ème Biennale
Nationale de Danse du Val-de-Marne,
Théâtre Angoulême - scène nationale, l’IDDAC de St-Médard-en-Jalles, Espace Culturel André Malraux, Kremlin-Bicêtre

Avec le soutien de
la SPEDIDAM et de l’Office Artistique
de la Région Aquitaine

Crédits photos
Maurice Frédéric Calatchi,
Thibault Testud, Dan Aucante

Ta Katie t'a quitté

« Dans un décor de sable  surplombé d’un ciel assombri par les nuages,
deux jeunes femmes dansent en regardant crânement la caméra,
fredonnent le refrain et s’appliquent à former des figures enfantines.
Il y a de l’haïku visuel dans ce duo où quelque objets résument
la chanson de Bobby Lapointe et  où le corps, dans un lent mouvement
pendulaire, se fond finalement dans la rythmique des mots.
Des paroles découpées en rondelles de syllabes, des sons mis
bout à bout qui se repentent et s’égrènent. L’art du chanteur,
entre comptines et fables  est ici servi au mieux par celui de
la chorégraphe Valérie Rivière : son art du tempo intérieur et
souverain fait merveille. Filmée par Eric Legay, la danse selon
la compagnie Paul les Oiseaux est en somme un jeu d’enfant. »

Fabienne Arvers
Chanson
Ta Katie t'a quitté
Chanteur
Bobby Lapointe
Chorégraphie
Valérie Rivière
Interprètes
Valérie Rivière, Caroline Brotons
Réalisation
Eric Legay

Productions
Collection : « Une danse le temps d’une chanson ».
Heure d’été productions, qwazi qwazi film, Arte.

Participations
CNC, Ministère de la Culture, DMD,
Ministère des affaires étrangères, Procirep.

Inuktitut

“Tu es si rayonnant, tu es si attrayant!
Veux-tu devenir quelqu’un chez qui je puisse venir souvent?

Puis-je devenir celui qui viendra à toi, quand tu seras plus grand
et que tu commenceras à invoquer les esprits?

- Oui, je veux bien que tu viennes chez moi!

- Alors, touche-moi de ta main gauche!

Alors de la main gauche, je lui ai touché le côté gauche!”

Entretien entre Qipinngi et Pittattaritseq
Durée : 30 minutes

Conception & chorégraphie
Valérie Rivière
Musique
Musique originale inuite
Interprètes chorégraphiques
Caroline Brotons
Fabienne Donnio
Scénographie et accessoires
Philippe Casaban
Eric Charbeau
Costumes
Hervé Poeydomenge
Création lumière
Eric Blosse
Mise en son
Yvan Blanloeil
Régisseur son
Frank Karpinski
Coproductions
Caisse des Dépôts et Consignations,
Centre Georges Brassens Léognan,
Festival Tendances - IDDAC - Saint Médard en Jalles, Office Régional d’Action Artistique - Bordeaux.

Remerciements
Cefedem Aquitaine,
Jeunesse de Saint Augustin.

Crédits photos
Laurent Argueyrolles

Ainsi soit-il pour Paul les Oiseaux

"Je rêve d’un musée idéal où ne se rencontreraient
que des images durales dans le temps, appartenant à nos passés
et à nos avenirs.

Ce serait un véritable florilège du grand art puisque la nature
y opérerait sous l’œil de tous et les tempéraments créateurs
y prendraient part.

Toutes les visions, toutes les imaginations, toutes les fantaisies
de la nature et toutes les élévations de la foi s’évoqueraient dans
cet ensemble; chacun de nous pourrait alors retrouver dans
ses souvenirs des images, des histoires délicieuses.

Toute la tendresse des âmes s’essaierait en cette scène
à quatre personnages où se jouerait le drame engagé entre
le ciel et la terre, entre les hommes et les bêtes."

Valérie Rivière
Durée : 60 minutes

Conception et chorégraphie
Valérie Rivière
Création musicale
Olivier Clémentz
Interprètes chorégraphiques
Marie Cool, Evelyne Legay,
reprise Sandrine Lafond, Valérie Rivière, Flavio Tortoli, reprise Yvette Van der Slik
Scénographie
Philippe Casaban
Eric Charbeau
Accessoires
Daniel Cendron
Costumes
Hervé Poeydomenge
Création lumière
Eric Blosse
Mise en son
Patrick Muller
Régie son
Frank Karpinski



Coproductions
IDDAC de St-Médard-en-Jalles,
l’Espace des Arts de
Chalon-sur-Saône

Partenaires
Théâtre de Sartrouville, scène nationale,
OARA - Office Artistique de la Région
Aquitaine.

Remerciements
Jean-Yves Mercier, Hôtel Royal
Renaissance de Chalons sur Saône

Crédits photos
Laurent Lafolie, Véronique Pondaven,
B. Variot

Un carré d’immortelles

« Je suis un être de l’instant, un être blanc des temps modernes,
je représente ce qui ne se voit pas, ce qui existe entre les actes. »
Une enveloppe de peau fragile, sensible, qui découvre l’air,
un corps presque sans poids, sans ombre, un être vertical, doux,
incisif qui ne laisse pas de trace et dont les membres se souviennent
du carcan d’acier… Peut-être un état de grâce, en tout cas
une nouvelle condition. Il se balance à l’intérieur de sa peau,
ce qui lui donne un peu le vertige. C’est sa manie.

« Je savoure les vertus du vide, léger, tellement détaché….
je trouble l’invisible, j’ai peur de ne plus exister du tout,
de me dissoudre dans l’air, de devenir poreux. »
« Je me souviens aussi. »
« Mes nombreuses conquêtes, mes défaites aussi. »
« Je me souviens aussi. »
Durée : 30 minutes

Conception et Chorégraphie
Valérie Rivière
Assistante Chorégraphique
Marie Cool
Interprètes Chorégraphiques
Marie Cool, Valérie Rivière
Mise en son
Paulo De Jesus
Philippe Casang
Accessoires
Daniel Cendron
Costumes
Hervé Poeydomenge
Création lumière
Eric Blosse
Régie son
Frank Karpinski

Coproductions
La ferme du Buisson,
Centre d’Art et de Culture
de Marne la Vallée

Crédits photos
Eric Lucas, Laurent Lafolie, Laurent Paillier


Les stratégies obliques

En Construction
Chorégraphie
1ère partie: Olivier Clémentz
2ème partie: Valérie Rivière

Distribution
Valérie Rivière
Marie Cool
Flavio Tortolli
Christina Failla
Coproduction
Ferme du Buisson,
Centre d’Art et de Culture
de Marne la Vallée

La semaine des 4 jeudis

En Construction
Chorégraphie
1er Partie : Valérie Rivière
2ème Partie : Olivier Clémentz
Musique
Olivier Clémentz
Scénographie
Patrick Chrétien
Costumes
Valérie Rivière
Création lumière
Didier Castandet
Interprètes chorégraphiques
Valérie Rivière
Barbara Versini
Geneviève Pernin
Olivier Clémentz
Coproduction
TCD Paris, CAC de
St-Médard-en-Jalles,
Centre Culturel de Boulazac

Les noces chimiques

En Construction
Chorégraphie
Valérie Rivière
Olivier Clémentz
Musique
Olivier Clémentz
Costumes
Valérie Rivière
Interprètes Chorégraphiques
Valérie Rivière
Olivier Clementz